Живые Формы Искусства

Live Art Forms - это недавно созданная магистерская программа для выпускников вузов, в которой преподаются перформативные и эстетические практики в различных дисциплинах имедиа - в рамках и за пределами изобразительного и исполнительского искусства.

Программа предназначена для того, чтобы участники могли инициировать, организовывать и представлять индивидуальную или совместную художественную практику на переднем плане многомерного пространства, которое составляют цифровые и технологические платформы, движущихся тел, погруженных в сети, и фрагментированных, но взаимосвязанных планетарных обществ.

Язык обучения программы - английский.

Курсы структурированы по трем направлениям - TECHNE, SOMA и GEOS. Они создают художественное и дискурсивное пространство, в котором перформативные практики позиционируют себя, погружаются, из которого они берут начало и становятся достоянием общественности.

TECHNE фокусируется на использовании современных технологий и медиа, которые поддерживают и размещают перформативные практики. Он помещает живые работы художников в смешанную и виртуальную реальность, на множество устройств, а также на цифровых платформах. Курсы контекстуализируют работу студентов с помощью теоретических и художественных текстов, письменных приемов, выставления оценок и кодирования на человеческом и машинном языках.

SOMA ставит тело как систему в центр художественной работы и обучает расширенным драматургиям, практикам, основанным на движениях и теле, хореографии, воплощенным концепциям и включенным общинным, инфраструктурным и планетарным метаболизмам.

GEOS поддерживает индивидуальное отображение цепочек практик студентов, понимаемое как переход от одной позиции к другой, от одного экземпляра публикации к другому. Эти пути преподаются как последовательность позиций по дисциплинам, медиа и жанрам путем согласования сложного и множащегося векторного пространства современной эстетической практики.

Программа включает в себя уникально структурированную учебную нагрузку с фазами интенсивного, концентрированного обучения, чтобы приспособить работу студентов как внутри, так и за пределами студий и этапов академии. Структура программы обучения состоит из четырех месячных учебных фаз осенью, зимой, весной и летом в течение учебного года. Эти этапы требуют присутствия студентов на территории Академии изящных искусств в Нюрнберге. Они чередуются с более длительными фазами более независимого обучения за пределами кампуса, когда обучение организуется через цифровые платформы, что способствует регулярному обмену между наставниками и студентами по вопросам разработки их проектов. Ориентированный на университетский городок, но, по сути, низкий уровень проживания в программе позволяет участникам поддерживать свои уже установленные сети и реализовывать свои индивидуальные проекты независимо в глобальном контексте.

Группа приглашенных профессоров и наставников из академии и за ее пределами обеспечивает разнообразие мировоззрений, контекстов, идентичностей и практик в разных дисциплинах и средствах массовой информации, чтобы иметь отношение к художественной работе студентов. Поскольку студенты сами участвуют в процессе предложения и выбора новых наставников и приглашенных профессоров, их конкретные практические интересы рассматриваются уникальным образом.