Художники (визуальные художники или деятели визуального искусства) выражают творческие идеи через произведения искусства в различных практических областях, таких как живопись, графика, скульптура, пространство, инсталляция, перформанс, фотография или новые медиа.
Художники (визуальные художники, деятели визуального искусства) разрабатывают и реализуют произведения или проекты с использованием художественных средств выражения, таких как живопись, графика, скульптура, иллюстрация, инсталляция, пространственное искусство, фотография, видео, перформанс, концептуальное искусство и сетевое искусство. В процессе своего художественного развития многие художники специализируются на предмете, скульптуре, живописи или свободной графике и углубляют тему. Они ставят перед собой задачу изобразить реальность, ощущения или идеи визуально, живописно, графически или в виде скульптуры, а также через содержание и форму, через выбор материалов и техник, через постановку в контексте выставки и через процессы восприятия публикой сжатой работы.
Большую часть времени они работают как свободные художники на индивидуальной основе и поэтому должны сами получать заказы и обеспечивать представление своих работ на выставках. Дизайн декораций для театра, частные уроки искусства или задачи в области художественного образования открывают дополнительные профессиональные возможности.
Художники находят работу, например,
Уровень зарплаты для Художник в Германии: до None EUR в месяц
Деятели визуального искусства выражают творческие идеи через произведения искусства в различных практических областях, таких как живопись, графика, скульптура, пространство, инсталляция, перформанс, фотография или новые медиа.
Визуальные художники обучаются работе с различными материалами и работе с медиа, а также осведомлены о специфических свойствах и возможностях различных материалов. Ручные техники и знание красок, связующих, бумаги, дерева, камня, а также формы и эффекта требуют долгой практики. Они знают как скульптурные, так и графические техники дизайна или рабочие техники в живописи или иллюстрации. Принимая во внимание, прежде всего, концептуальные и экономические аспекты, они выбирают соответствующие процедуры и рабочие процессы. Каждый художник разрабатывает свои собственные приемы и формирует свой почерк. Их художественно-исторические и теоретические знания позволяют им размышлять о своей работе, представлять ее в словах и письменно, анализировать и задокументировать.
В повседневной профессиональной жизни художники тщательное планирование проектов так же важно, как и творчество. Если они выполняют работу на заказ, произведение искусства обсуждается снова и снова с клиентом в процессе создания, вносятся исправления, тонкая работа и детали. Помимо художественной работы, деятели визуального искусства поддерживают интенсивные контакты, рекламируют себя и свою студию. Кроме того, они пишут путеводители по выставкам и договариваются о продажах. Базовые знания и практическая значимость также дают им возможность, например, найти профессиональную задачу в области культурной индустрии, художественного образования, проектирования декораций или обучения в частных учебных заведениях.
